26 octubre 2010

NUEVA EDICIÓN DE ID BARRI _ LA MARINA


iD Barri BCN [La Marina]
Información + Datos



IDENSITAT, en colaboración con la Unió d'Entitats de la Marina abre una convocataria para participar en el taller iD Barri BCN [La Marina]|Información + Datos impartido por el colectivo Hackitectura [José Pérez de Lama, Sergio Moreno Páez, Pablo de Soto, Laura Hernández Andrade, Jaime Díez Honrado, Ale González]  on la participación de Núria Burguillos, Xavi Camino, Colectivo Connectats, Francesc Magrinyà, Oriol Granados, Ramon Parramon, Martí Peran, Elisenda Tomàs, Mireia Tortadès, que se realizará en las zonas de Can Clos i San Cristòfoldentro del barrio de La Marina de Barcelona.


Convocatoria abierta para participar en el taller
Del 22 al 27 de noviembre de 2010
Horario: de 10.00 a 14.00 h. y de 16.00 a 20.00 h.
Lugar: Unió d’Entitats de la Marina-Zona Franca, Mare de Déu de Port, 363
 (Entrada por el Parc de Can Sabater), 08038 Barcelona


Inscripciones: idensitat@idensitat.net . El plazo de inscripción para el taller finaliza el 16 de noviembre.
iD Barrio es un proyecto que actúa como observatorio del territorio y como laboratorio para el desarrollo de procesos creativos que se conectan con determinadas actividades sociales ultralocales. Esto es en determinados microcontextos que forman parte de concentraciones urbanas contemporáneas. Persigue estimular la creación colectiva y el intercambio cultural como posibilidad del desarrollo y transformación del territorio, a través de procesos creativos impulsados por la relación entre las prácticas artísticas y el espacio social local. Analizar para entender las dinámicas del espacio, visualizar para interpretar las articulaciones diversas que operan en los lugares, proyectar para trazar nuevas dinámicas productivas, colaborar para potenciar y multiplicar las capacidades creativas. El proyecto propone la realización de una acción en red a partir de la estructura definida en dos fases: Taller colectivo de proyectos y Dispositivo Itinerante.
iD Barrio busca integrar los procesos artísticos en otros procesos, busca la transdisciplinariedad, busca la participación social, busca las fisuras para generar oportunidades de crear, a través de metodologías colectivas, nuevas referencias en el territorio en lo que plantea su actuación.


08 octubre 2010

CIVIC CITY BARCELONA

Dossier Civic City

Inauguración: jueves 14 de octubre a las 19.00 horas, visita comentada a cargo de Ruedi Baur

Lugar: ELISAVA Escola Superior de Disseny (La Rambla, 30-32). Sala Ágora

Duración: del 15 de octubre al 3 de noviembre. De lunes a viernes, de 8.00 a 21.00 horas

ELISAVA Escola Superior de Disseny presenta la exposición Civic City Barcelona, una mirada diferente a la ciudad a través de 9 barrios representativos de diversos distritos de la ciudad: Les Tres Torres, El Coll, La Font d’en Fargues, La Guineueta, El Bon Pastor, La Barceloneta, El Poblenou, El Poble-sec y Sant Antoni.

Los alumnos del Máster Universitario en Diseño y Comunicación y del Máster en Diseño y Espacio Público han realizado este proyecto con la dirección de los directores de los programas Jordi Cano y Vicenç Mas, respectivamente, y del prestigioso diseñador Ruedi Baur, fundador del estudio multidisciplinario Intégral Ruedi Baur y autor de los proyectos de identidad visual y señalización del Centro Pompidou, del aeropuerto de Colonia/Bonn, de la Cinémathèque Française y de la Médiathèque André Malraux, entre otros. Baur estará presente en la inauguración de la muestra el próximo jueves 14 de octubre a las 19.00 horas en ELISAVA.

Civic City Barcelona es una propuesta que refleja la investigación de la identificación territorial basada en elementos múltiples de representación (arquitectura, costumbres, transportes, personas, etc.) para llegar a la construcción de una identidad dinámica, realizada por los estudiantes Carolina Algarin, Clara Castello, Carmen Grisolía, Teresa Llusent y Jhonatan Medina.

La experiencia se dirige a la construcción de un sistema complejo, un lenguaje que se podría constituir como una herramienta de representación y expresión para los ciudadanos y que, además, podría ser capaz de trascender la dimensión única del branding “marca Barcelona” y dirigirse hacia otra dimensión más cívica y más relacionada con los aspectos locales propios de cada lugar.

Los barrios se han analizado a través de un ejercicio de visualización gráfica que consiste en identificar una serie de tópicos para realizar su caracterización territorial a partir de la identificación de los elementos representativos. El ejercicio permite comparar las similitudes y las particularidades de los barrios utilizando como eje básico los temas planteados, que sirven como punto de partida para construir los lenguajes visuales específicos.

Barrios , análisis de alumnos de Espacio Público:

- Sant Antoni: Dimas Enrique Agudo Carrasco y Naomi Bueno de Mesquita
- Bon Pastor: Guillermo Cantillo y Carla Pagliuca
- Las 3 torres: Xue Wing Yang

23 septiembre 2010

ALL AGE CITY: Preparando ciudades para la Vejez...



En sólo 30 años más las personas mayores de 65 años pasarán de 500 millones a 1.300. Los ancianos mayores, es decir quienes tienen 80 años o más crecerán en cerca de un 200%. Es más, en el mundo pronto el número de personas con 65 años o más superará, por primera vez en la historia, al número de niños de 5 años o menos.

Estas cifras suponen un gran desafío para las ciudades, las cuales deberán adaptarse para acoger adecuadamente a la población más anciana.

Ante este hecho y como una manera de integrar a los ancianos desde el punto de vista espacial, económico y cotidiano nace el proyecto All Age City.

All Age City propone 10 transformaciones urbanas, con el fin de preparar a las ciudades europeas para este desafío.

Fue ideado por Andrés Jaque Arquitectos y Moho Arquitectos, en asociación con el Gobierno de la Región de Murcia y desde el Observatorio Para la Arquitectura y el Diseño Sostenible.

La primera etapa del plan All Age City: “urbanizar la vejez”, se empezó a implementar este año en la ciudad de Murcia, España, la cual será usada como ciudad piloto. La idea es crear una red de ciudades que integren estas políticas. Se espera que en 20 años más sean alrededor de 70 las ciudades pertenecientes a la Unión europea las que implementen el plan en su forma de construir y planificar.

¿Cómo hacerlo? ¿Más ascensores o más rampas de acceso? ¿Cómo crear espacios en que se de espontáneamente que los más jóvenes ayuden a los más ancianos? Son algunas de las respuestas que pretende dar All Age City.

Sin embargo el envejecimiento de la población, en un futuro no tan lejano, sí será una preocupación para los países que hoy se encuentran en vías de desarrollo. ¿Están nuestras ciudades preparadas?

TRANSDUCTORES. Pedagogías colectivas en red

Archivo relacional [Exposición] + Laboratorio pedagógico [Taller+Centro de recursos]
Proyecto dirigido por Antonio Collados y Javier Rodrigo

Del 1 de octubre al 28 de noviembre de 2010.
Innauguración 1 d'octubre a las 19.30h.
ACVic. Centre d'Arts Contemporànies. C. Sant Francesc, 1 08500 Vic T. +34 938853704




TRANSDUCTORES. Pedagogías colectivas en red pretende activar el trabajo de las prácticas y materiales presentados en el archivo relacional como un laboratorio pedagógico situado en el ACVic Centre d'Arts Contemporànies. Para tal propósito TRANSDUCTORES. Pedagogías colectivas en red se articula en torno a tres ejes:
- La presentación de cuatro casos de estudio incluidos en el archivo relacional del proyecto.
- La creación de un centro de recursos donde se recogen los materiales complementarios de los otros estudios de caso investigados en TRANSDUCTORES, así como un conjunto de publicaciones de los referentes de las prácticas y una programación de vídeos a la carta.
- Un taller abierto titulado “Estrategias para trabajar en el territorio” el objetivo es activar los contenidos del proyecto cultural TRANSDUCTORES en colaboración con diversas redes e iniciativas locales del entorno.

>Archivo Relacional. Exposición de casos de estudio.

- Fundada en 2005, AREA Chicago comprende tanto una revista como una serie de acciones y eventos. Ambas vías responden a una misión doble: la investigación en el campo del arte, la educación y las prácticas activistas dentro de la ciudad de Chicago, y la producción y fortalecimiento de redes de trabajo entre profesionales y activistas de base. En sus cuatro años de vida, AREA Chicago ha publicado nueve números de la revista y organizado más de cincuenta eventos públicos. Entre los proyectos que ha llevado a cabo destaca el Atlas Popular de Chicago, un conjunto de talleres para elaborar y mostrar mapas subjetivos de la ciudad, en los que se recogen historias olvidadas, deseos o problemas actuales. http://www.areachicago.org/

- En 2001, el grupo atelier d'architecture autogérée (aaa) emprendió una serie de proyectos autogestionados en el área de La Chapelle, al norte de París, en los que se promovía el acceso de los residentes de la zona a espacios infrautilizados para llevar a cabo una transformación crítica de los mismos. La serie comenzó con el establecimiento colectivo de un jardín temporal, denominado ECObox, construido a partir de materiales reciclados en un hangar que pertenecían a la RFF (compañía ferroviaria francesa), con el que se encontraron tras analizar los espacios abandonados que existían. El jardín fue progresivamente convirtiéndose en un laboratorio de producción cultural donde se sucedían actividades, discusiones, talleres y todo tipo de producciones materiales e inmateriales. http://www.urbantactics.org

- Andrea Meller, Damon Rich, Rosten Woo y The Center for Urban Pedagogy (CUP). El CUP es una organización sin ánimo de lucro dedicada a incrementar la calidad de la participación ciudadana en el planeamiento urbano y el diseño comunitario. Trabaja en temas como la construcción del medio ambiente, el espacio público, el arte, la arquitectura y la pedagogía.
Garbage Problems fue un proyecto de investigación desarrollado en 2002 en colaboración con la escuela alternativa City-As-School que indagó en el sistema de gestión de residuos de la ciudad de Nueva York ante la emergencia del cierre del vertedero de Fresh Kills, en Staten Island. http://www.anothercupdevelopment.org

- Aulagarden es un proyecto integrado en la batería de acciones llevadas a cabo desde Aulabierta, experiencia de diseño y construcción de una comunidad de aprendizaje y producción de conocimiento autogestionada por estudiantes de la Universidad de Granada. Aulagarden surgió con el fin de construir un jardín dentro de la universidad, un jardín en cuyo diseño, gestión y mantenimiento participasen directamente los estudiantes. Es a la vez una investigación abierta y una herramienta pedagógica, que aporta claves potencialmente extrapolables a otros contextos de la universidad y la ciudad.

>Taller “Estrategias para trabajar en el territorio”
Este taller articula el proyecto cultural de TRANSDUCTORES con diversas redes e iniciativas locales, como un espacio de aprendizaje colaborativo de forma abierta y participativa. El taller es una herramienta de trabajo para activar proyectos en el contexto de Vic y otras ciudades medianas; por ello, responde a un doble objetivo:
- Ser un punto de encuentro con diversos agentes, iniciativas y redes locales, de tal forma que se muestren sus trabajos en un proceso de diálogo con los casos de estudio presentados en Transductores.
- Presentar e intercambiar recursos y metodologías prácticas que posibiliten una discusión sobre estrategias y metodologías potenciales de trabajo en red en el territorio. http://aulabierta.info/aulagarden/

Líneas de trabajo del taller:
- Educación formal e informal: el papel de la escuela, la educación social y las pedagogías colectivas.
- La intervención en barrios y contextos ciudadanos: el rol del desarrollo y la mediación comunitaria, el trabajo en el espacio público y la intervención socio-cultural.
- El trabajo interdisciplinar de redes ciudadanas o de la sociedad civil: la articulación de las redes informales o de movimientos sociales y las formas de colaboración, resistencia o intervención respecto a las diversas instituciones de la sociedad.

Profesorado:
- Javier Rodrigo. Investigador y educador de arte. Ha trabajado en proyectos colaborativos y pedagógicos coordinando cursos, conferencias y seminarios para profesores, educadores y mediadores de arte.
- La Fundició. Cooperativa cuyo trabajo se sitúa en el cruce de la prácticas artísticas y culturales con la educación, entendidas como actividades controversiales. Actualmente su principal línea de actuación se fundamenta en propuestas colaborativas de continuidad con distintos colectivos, grupos de acción e instituciones. www.lafundicio.net

Fechas: 6, 17, 23 y 25 de Noviembre, 2010 de 18.00 a 20.30 h.

Dirigido a:
Profesionales de proyectos culturales, educativos, sociales, redes formales o informales que trabajen en el área de Vic, o sus alrededores, y que tengan interés en participar en procesos de aprendizaje colaborativo durante el taller y en el futuro con ACVic Centre d'Arts Contemporànies. También pueden participar estudiantes de ciencias de la educación, arte, diseño, arquitectura, ciencias ambientales u otros ámbitos interesados

A VISTA DE GOOGLE

Google Maps y Google Earth han abierto un nuevo sector al arte y al coleccionismo digital, el de las imágenes más curiosas captadas en sus mapas y, además, sirven de inspiración a nuevos desarrollos. Tres ejemplos a continuación.
La página A Vista de Google pone acento español en una colección que lo mismo recoge una piscina en forma de guitarra en Girona que una enorme imagen de Gulliver en Valencia, aunque predominan las islas paradisiacas, caprichos de la naturaleza y tejados de grandes edificios.

En el caso de WwwhatsNew, también en español, se selecciona una gran variedad de aplicaciones que utilizan Google Maps, por ejemplo, seis formas de seguir el rastro de la mancha de petróleo en las aguas de la desembocadura del Misisipi en el Golfo de México.

La página de Google Maps Mania recorre la Red en busca de sitios y herramientas con influencia directa de esta oferta del buscador: ciudades en 3D, juegos, el Tour por etapas con la situación de los favoritos en cada una de ellas, señalados constantemente por colores, y la manera de moverse virtualmente dentro de una iglesia holandesa, aunque gana el sector inmobiliario, es decir, la búsqueda de vivienda en Irlanda o Honolulú, o la búsqueda de hoteles baratos en sitios inverosímiles.

http://www.avistadegoogle.com/

29 junio 2010

QUAM 2010 (VIC) Entre grietas. Ciudadanías y prácticas artísticas en código abierto

Ciudadanías y prácticas artísticas en código abierto
La ciudad en tanto que espacio público es lugar de acogida y de refugio, de negociación y de conflicto, de integración y expulsión, espacio para compartir y espacio para conquistar, de calidad de vida y de segregación, de creatividad y de destrucción, de pacto y de revolución, de tránsito y de residencia, de soledad y de colectividad. Es ante todo el lugar para ejercer como ciudadano de todos aquellos que habitan en ella.
Las prácticas artísticas que inciden en el espacio social están estrechamente vinculadas a la ciudad y a las políticas culturales y sociales. Todos estos elementos mantienen una relación de dependencia y de afectación mutua. Bajo esta premisa se plantea tratar el concepto de ciudadanía desde la perspectiva de las prácticas artísticas que trabajan en el espacio social, ya sea desde el ámbito de la acción, la representación o la participación, y en relación con otros agentes que hacen de la ciudadanía un tema de análisis en el contexto social y político.
La condición de ciudadanía está sometida al conflicto. El conflicto no existe si no hay conciencia de identidad, de pertenecer a un grupo concreto con unos objetivos sociales, culturales y políticos comunes. El cambiante escenario de nuestras ciudades con la presencia visible en el espacio público de la multiplicidad cultural y étnica, hace que la movilización social para redefinir la condición de ciudadanía alcance nuevos espacios de representación. La relación local-global, nacional-universal afecta a la lógica de la ciudadanía expandida y afecta, también, a las prácticas artísticas que buscan en la ciudad un lugar para la acción.
A menudo las prácticas artísticas y creativas sufren una falta de relación en el contexto social y una escasa presencia en el ámbito educativo, que no ayuda a resolver ciertos problemas antagónicos de comunicación de este tipo de prácticas con los públicos. El código abierto en este contexto se refiere a la posibilidad de modificar de manera compartida, de construir conjuntamente significados y representaciones en la complejidad mutable del contexto social de la ciudad.
Este seminario se plantea desde el cruce de dos perspectivas no siempre conectadas, las prácticas artísticas y las prácticas socioculturales. Las prácticas artísticas que señalan posibles vías propositivas, desde mostrar situaciones latentes, hasta aportar soluciones, promover estrategias u orientaciones aplicables y que pueden tomar forma en las políticas culturales o sociales. Las prácticas socioculturales interesadas en promover situaciones imaginativas para incrementar las relaciones interculturales o la comunicación entre las diferentes condiciones ciudadanas presentes en los espacios públicos contemporáneos.
Líneas exploratorias:
- Experiencias que plantean alternativas a la relación entre ciudadanía y prácticas artísticas.
- Prácticas artísticas en el espacio social, entre la interacción, la participación y la mediación.
- Los conflictos de la ciudadanía en el contexto social, cultural y político.

ENCUENTRO ARQUITECTURAS COLECTIVAS

19-25 de Julio 2010, Pasaia (Gipuzkoa), Ziriza Etxea

Organizado por M-etxea, Lur Paisajistak, Recetas Urbanas, Straddle3 y Jaizkibia
Con la colaboración de Hiria Kolektiboa, Todo por la Praxis, Hackitectura y otros colectivos

Se celebra por primera vez en Euskadi el Encuentro Arquitecturas Colectivas, un Foro promovido por colectivos internacionales para debatir y reflexionar sobre la construcción participativa del entorno urbano. Las inscripciones a los talleres están abiertas en la web de arquitecturas colectivas.


14 junio 2010

EL ESPACIO PÚBLICO SEGÚN... MANUEL DELGADO

Espacio Público
Manuel Delgado
El País (05-09-2006)

De entrada, espacio público podría ser un instrumento conceptual que le permitiera a las ciencias sociales de la ciudad agrupar los diferentes exteriores urbanos: calle, plaza, vestíbulo, andén, playa, parque, muelle, autobús..., entornos abiertos y accesibles sin excepción en que todos los presentes miran y se dan a mirar unos a otros, en que se producen todo tipo de agenciamientos -microscópicos o tumultuosos, armoniosos o polémicos-, en que se dramatizan encuentros y encontronazos, luchas y deserciones, reencuentros y extravíos... Inmensa urdimbre de cuerpos en movimiento que nos depara el espectáculo de una sociedad interminable, rebosante de malentendidos y azares. Ese espacio sólo existe como resultado de los transcursos que no dejan de atravesarlo y agitarlo y que, haciéndolo, lo dotan de valor tanto práctico como simbólico.

Para el urbanismo oficial espacio público quiere decir otra cosa: un vacío entre construcciones que hay que llenar de forma adecuada a los objetivos de promotores y autoridades, que suelen ser los mismos, por cierto. En este caso se trata de una comarca sobre la que intervenir y que intervenir, un ámbito que organizar en orden a que quede garantizada la buena fluidez entre puntos, los usos adecuados, los significados deseables, un espacio aseado y bien peinado que deberá servir para que las construcciones-negocio, los monumentos o las instalaciones estatales frente a los que se extiende vean garantizada la seguridad y la previsibilidad. No en vano la noción de espacio público se puso de moda entre los planificadores sobre todo a partir de las grandes iniciativas de reconversión de centros urbanos, como una forma de hacerlos apetecibles para la especulación, el turismo y las demandas institucionales en materia de legitimidad. En ese caso hablar de espacio siempre acaba resultando un eufemismo: en realidad se quiere decir siempre suelo.

Afín a esa idea de espacio público como complemento o guarnición para los grandes pasteles urbanísticos, hemos visto prodigarse un discurso también centrado en ese mismo concepto. En este caso, el espacio público pasa a concebirse como la realización de un valor ideológico, lugar en que se materializan diversas categorías abstractas como democracia, ciudadanía, convivencia, civismo, consenso y otras supersticiones políticas contemporáneas, proscenio en que se desearía ver pulular una ordenada masa de seres libres e iguales, guapos y felices, seres inmaculados que emplean ese espacio para ir y venir de trabajar o de consumir y que, en sus ratos libres, pasean despreocupados por un paraíso de amabilidad y cortesía, como si fueran figurantes de un colosal anuncio publicitario. Por descontado que en ese territorio toda presencia indeseable es rápidamente exorcizada y corresponde maltratar, expulsar o castigar a cualquiera que no sea capaz de exhibir modales de clase media.

Entre esas dos visiones se debate hoy esa nueva disciplina que en arquitectura atiende al diseño de exteriores. Por un lado los imperativos que marcan conjuntamente el mercado y la política obligan al arquitecto a afinarse en la producción de espacios que sean a la vez vendibles y vigilables. Para ello se le tienta con ofertas que pueden espolear su tendencia a convertir la obligación de crear en pura soberbia formal, de la que el producto suelen ser espacios tan irritantes como inútiles. Frente a las tentaciones de una ciudad hecha poder y hecha dinero, el arquitecto puede hacer prevalecer, en cambio, lo que quede en él de voluntad de servicio a la vida, es decir a eso que ahí fuera se levanta y se desmorona sin descanso, la actividad infinita de los viandantes, las apropiaciones a veces furtivas, a veces indebidas, de los desconocidos.



Manuel Delgado es antropólogo.
Martes, 05 Septiembre, 2006

08 junio 2010

LA FALTA DE ESPACIO PÚBLICO ALIENTA EL VANDALISMO

Turistas agotados en busca de un descanso. Usuarios del Bicing. Pakistaníes vendiendo latas de cerveza. Camareros ahuyentando a los sin techo que piden limosna en las dos terrazas del lugar. Y agentes de la Guardia Urbana pendientes de que los skaters no rueden por la plaza dels Àngels de Barcelona, donde solían hacerlo hasta que el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) se convirtió en punto de interés turístico. Situaciones similares se viven en el resto de capitales, donde los bares tienen preferencia a las canchas de baloncesto.
La ciudad como mero escenario de intercambio mercantil, progresivamente privada de sus espacios públicos, sometida a una imparable especulación urbanística y cargada de símbolos de poder, constituye el escenario propicio para el vandalismo. Así lo pone de relieve el estudio El vandalismo como fenómeno emergente en las grandes ciudades andaluzas, editado por el Centro de Estudios del Gobierno regional, que detecta un incremento de la violencia juvenil contra bienes públicos y privados.



"Ciudad mercado"

Dicha subida, según el estudio, supone un "claro indicador de exclusión social" derivada de la falta de expectativas que impone a la juventud la llamada "ciudad mercado", cada vez más orientada al turismo en detrimento de la comodidad del ciudadano. En resumen: una juventud sin alternativas de ocio y poco espacio disponible muestra una mayor predisposición a percibir la ciudad como un espacio ajeno contra el que es lícito cometer actos de violencia.
Las conclusiones del estudio del Gobierno andaluz pueden extrapolarse a todas las ciudades neoliberales, según sus responsables. "La ciudad cara, inhóspita y difícil de disfrutar para quien no opta al consumo genera vandalismo", opina Francisco Aix, investigador del Departamento de Sociología de la Universidad de Sevilla y coautor del estudio, realizado a partir del número de alertas por actos vandálicos comunicadas al 112 y reforzado con entrevistas a policías, bomberos, servicios de emergencias y jóvenes de hasta 30 años realizadas entre 2005 y 2008. En toda Andalucía, se pasó de 574 llamadas al 112 en 2005 a 3.303 en 2008.
Francisco Aix, no obstante, puntualiza que el interés del estudio es fundamentalmente sociológico, ya que la definición cuantitativa del fenómeno es difícil, más aún por la integración en el 112 de llamadas que antes se realizaban a otros números de emergencias, como el 061 y el 062. "Pero sí es evidente", explica, "que los disturbios de 2005 en la periferia de París y su enorme proyección mediática generaron un efecto llamada en todas las ciudades analizadas".
Una voz reputada en el debate sobre la crisis del modelo de ciudad, el urbanista Jordi Borja, señalaba ya en 2001 que el fenómeno actual "no se trata de una crisis de la juventud [...]. Se trata de una crisis de sociedad, que excluye a una parte de los que representan su futuro", señala Borja en el texto La ciudad como desafío, realizado dentro de un proyecto educativo en Gijón.

fuente: Periódico Público 
P.F. / Á.M. / A.M.V. / P.R. SEVILLA / BARCELONA / MA 10/07/2009 

28 mayo 2010

Artefacto Mupi instalado en la vía pública de Estambul, fue grabada la reacción de los peatones vándalos.
la temática es la violencia de genero y la interactuación del individuo.

26 mayo 2010

UN GRAN HOMBRE DE CAJAS INVADE AUSTRALIA

Esta criatura enorme recuerda a un muñeco de LEGO  está hecho con cajas de leche.
Puede ser visto en muchos lugares en Australia, especialmente en Melbourne. 
Los creadores sion  Sam, Jerome, Ed y Gab, han utilizado varias cajas de leche de colores para hacerlo, Puede verse en varias posiciones . Este tipo de arte da la calle  una mirada fresca y diferente .
milk-crates
milk-crate-man
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GRAFFITI DE GANCHILLO

Una nueva forma arte urbano que bien podriamos llamar graffiti-crochet. En lugar de los botes de pintura, brochas y latas de pintura en aerosol, las herramientas usadas son ganchos de tejer y bolas y mas bolas de estaño ¿para que?, para crear tejidos que se adaptan a los mas variados y comunes mobiliarios urbanos.
Pasamanos, cadenas, bancas, arboles, luminarias y demas objetos urbanos son el blanco de esta peculiar pero creativa forma de expresión callejera.




arboles

08 mayo 2010

WildLife PROYECCIÓN EN EL ESPACIO

Proyección de un tigre en movimiento desde un coche en circulación, con la velocidad de movimiento del tigre sincronizada con la del auto.
 
wildlife from karolina sobecka on Vimeo.

02 mayo 2010

Nuevo Libro: LOCAL/VISITANTE. ARTE Y CREACIÓN EN EL ESPACIO SOCIAL, ; RECOPILACION DE LOS PROYECTOS DE IDENSITAT


LOCAL / VISITANTE. Arte y Creación en el Espacio Social
ISBN: 9788461369331
Esta publicación recoge los proyectos de producción y documentación realizados en la 4a edición de Idensitat entre 2007 y 2009 combinados con una serie de diálogos entre diferentes artistas, educadores, gestores culturales y profesionales de ámbitos relacionados con los temas tratados.
Los proyectos de producción se han desarrollado en ciudades medianas de la periferia de Barcelona (Manresa y Mataró) y poblaciones rurales que forman parte de la extensión metropolitana de Barcelona (Calaf y Priorat). En en cuanto a los de documentación, las ciudades referenciadas son Tirana, Johannesburgo, Liverpool, Nueva York, Roma, Sevilla y Bilbao.
Todos los proyectos que han formado parte de esta edición (iD#4) se plantean como casos de estudio que ejemplifican un tipo de prácticas creativas que se llevan a término en lugares concretos y que indagan sobre la relación entre el hecho local y la circunstancia del visitante que analiza, representa o se involucra en el contexto.
Textos i diálogos: Lucía Acedo, Atsuko Arai, Fernanda Arandia, Katleen Arthern, Doug Ashford, Monika Bálint, Llorenç Bonet, Deborah Cullen, Santiago Cirugeda, Pedro Dias, Nicolás Dumit Estévez, Oriol Fontdevila, Paul Galindo, Daniel García Andújar, Ophélie Herranz, Terry Kurgan, Verónica Mansilla, Gaspar Maza, Dara McGrath, Carlos Mínguez, Naeem Mohaiemen, Alicia Murría, Carme Nogueira, Ramon Parramón, Roc Parés, Pripublikarrak, Recetas Urbanas, Octavi Rofes, Stefano Romano, Jaron Rowan, Kenneth Russo, Aida Sánchez de Serdio, David Sandoval, Sans Façon, Joana Sarmiento, Sinapsis, Katlin Soós, Stalker, Rosanna Vitiello, Visible Collective, What If: Projects ltd
De venta en librerias especializadas.
Para mas información y adquisición de ejemplares:
comunicacio@idensitat.net
www.idensitat.net

30 abril 2010

LA PUERTA - una obra de SAM 3

Impresionante obra realizada en Stop Motion de mi paisano Murciano  Sam3...

METROPOLIS

Metrópolis, la obra maestra de Fritz Lang, con el guión de su esposa Thea von Harbou, y producida en 1927 durante la República alemana de Weimar. Es un periodo previo a la gran crisis mundial y por consecuencia al desarrollo del nazismo.

Sin embargo, por su temática, algunos fragmentos de la película fueron censurados y posteriormente perdidos. Posteriormente se han hecho muchos esfuerzos para su restauración y re-producción.

Los efectos especiales de la película, representando una ciudad futurista, son realmente impresionantes para la época. Los estilos arquitectónicos “futuristas” son básicamente Art Deco, aunque algunos casos Lang coquetea con la arquitectura moderna. De hecho, los puentes aéreos de Metrópolis sirvieron de inspiración a Frank Gehry para la concepción de las circulaciones entre las galerías de su museo Guggenheim en Bilbao.


La película ha tenido una enorme aceptación, llegando a ser declarada parte del Patrimonio de la Memoria del Mundo por UNESCO, y sitios especializados en crítica cinematrográfica comoRotten Tomatoes le dan 99% de valoración, una puntuación que pocas películas de hoy alcanzan.


No voy a comentar el argumento, pero si voy a recomendar verla. Aquí se puede ver en el vídeo de casi 2 horas de duración, con subtítulos en español.


20 abril 2010

LOGORAMA THE MOVIE

Desde que nos levantamos vemos 92 anuncios al día, 3000 impactos comerciales... estamos en el espacio esponsorizado...
la época del BRANDING




15 abril 2010

BAR PEPE

Sumidos por la tendencia hacia la sofisticación del naming de algunas marcas, que derrochan creatividad e ingenio, uno empieza a echar de menos el gusto por lo sencillo, por llamar las cosas por su nombre, honesto y claro, como por ejemplo, el Bar Pepe, los Dulces de Andrea, las Papas Lolita. El naming con nombre propio nos transmite el calor de la persona que hay detrás, evoca autenticidad, el cuidado de algo hecho con cariño. Se trata de dar nombre a las cosas por lo que son, sin hacer alusión a metáforas ni evocaciones. Esa búsqueda de realidad, la necesidad de poder conectar con algo no pretencioso con lo que te puedes identificar, es posible que explique de alguna manera el éxito de los programas de ¨reality¨o el aumento en ventas de las biografías, porque nada interesa más que la vida de una persona y lo genuino de un lugar.Es una pena cuando uno viaja a una ciudad y se encuentra rodeado de tiendas y restaurantes de franquicias así como productos que encuentras iguales en tu ciudad de origen, como las almendras de Starbucks. Lo interesante es encontrar tesoros locales como son las almendras Garrapiñadas de Cubero, el producto más famosos y por lo que es conocido el pueblo de Villafrechós. La familia que se encarga de su fabricación son los herederos de Cubero Marqués que continúan la tradición de su abuelo D. Silvero Cubero. Su elaboración hoy día es un secreto. Todo el mundo sabe hacer almendras garrapiñadas, pero no da el toque final de la familia Cubero. Se tiene uno que olvidar de las posibles recetas que dicen como se hacen las Almendras Garrapiñadas de Villafrechós. Sólo lo saben la familia 


Escrito por:Cubero.cecilia.martín::consultora de naming


bar-pepe

13 abril 2010

IDENSITAT 05 MANRESA _CIUDAD INTERVENIDA_


iD#5 Manresa. Ciudad Intervenida propone un recorrido por la ciudad de Manresa a partir de las propuestas que diferentes artistas y colectivos han realizado. Los proyectos cubren numerosos aspectos complementarios entre sí: desde detectar conflictos a plantear estrategias de diálogo; desde camuflarse en el espacio u ocuparlo; desde involucrar a la gente en el proceso hasta buscar espectadores. Sea cuál sea la táctica, la temática, los objetivos o la formalización, se proponen mecanismos de negociación con elementos de tensión latentes en el espacio público.

Proyectos iD#5 Manresa: PROYECTO MOTOCARRO de Domènec, SPERMÖLA. Proyecto de tienda gratis de Basurama, SUBTEXTOS MANRESA deDemocracia, TRACING MANRESA/CALAF de Traces of Autism , DISJECTA de Patrick Raddatz, IDtv : VídeoDiàlegs de Oriol Fontdevila, Laia Ramos, DISPOSITIVO ITINERANTE de Idensitat con el proyecto BUSCANDO PARIENTES de Verónica Luyo/María Celeste Venico.
Exposición: del 9 al 25 de abril 2010
Presentación de proyectos: el 9 de abril 2010 a las 19.00h
Centre Cultural el Casino, Passeig Pere III, 29, 08242 Manresa. Tel 93 875 36 36
iD#5 Manresa. Ciudad Intervenida. Proyectos
PROYECTO MOTOCARRO. Domènec

Este proyecto se basa en la construcción de un "motocarro" parecido al que sale en la película "Plácido", rodada en 1961 prácticamente de forma íntegra en Manresa y considerada uno de las mejores películas de Luis G. Berlanga. El Instituto Lacetània de Manresa ha integrado en el programa pedagógico de su departamento de automoción la restauración y recuperación de un antiguo vehículo similar al de la película. Una vez restaurada y modificada, este vehículo se convertirá en un "monumento conmemorativo" en movimiento, un dispositivo irónico y cápsula de memoria crítica, que circulante por las calles evoca el paisaje social de la película y lo pone en relación con las imágenes globalizadas que proceden de los países emergentes. El reconstruido vehículo de "Plácido" se podrá utilizar de múltiples formas y podrá ser el catalizador de diferentes acontecimientos: como pequeño dispositivo multimedia móvil, como soporte de un proyector de vídeo al aire libre, utilizando sus altavoces para comunicar y difundir las actividades de diferentes colectivos, e incluso se podrá utilizar como transporte de "turismo alternativo" por los espacios urbanos emergentes de Manresa.

En el proyecto han participado Jordi Aligué Pujals, Balan Mihaita Catalin, Dima Nicolae Alexandra, Joan Segarra Jordana, alumnos del Instituto Lacetènia tutorizados por el profesor Pere Izquierdo Maria.

Actividades del proyecto Motocarro

Sábado 17 de abril, 22.00h
Lugar: Plaça Icària (delante de La Kampana)

Proyección de Plácido de Luis García Berlanga
Duración: 87 mm
Idioma: Castellano

Sábado 24 de abril, 22.00h
Lugar: Pati del Centre Cultural el Casino, Passeig de Pere III, 29

Proyección de Cycle de Tran Anh Hung
Duración: 124 mm
Idioma: Vietnamita subtítulos en castellano
No recomendada a menores de 18 años

SPERMÖLA. Proyecto de tienda gratis. Basurama

La sociedad de consumo tiene como consecuencia inevitable la producción imparable y excesiva de los bienes que consumimos. Las ciudades y sus habitantes no son capaces de absorber toda esta producción por lo que nos vemos abocados a consumirlos y a desecharlos continuamente para no alterar este proceso y para que la rueda nunca se pare. Es entonces cuando cobra importancia la necesidad de valorar nuestros recursos, y a nivel cotidiano, recuperar el valor de los objetos que nos rodean.

Frente a este proceso de consumo, el proyecto propone una actuación que se constituye en la inserción de estos objetos en un ciclo de uso distinto al impuesto para dotarles de segundas y terceras oportunidades, obviando el ultimátum imperioso del consumo obligatorio. En la tienda gratis se regalan objetos útiles rescatados de la basura. Lo que tú no quieres, otro lo puede necesitar, porque tu basura no es basura. La tienda gratis también es un espacio de debate de políticas medioambientales, un lugar donde pensar juntos qué podemos hacer para desarrollar políticas efectivas anticonsumistas.

Puedes llevarte todo tipo de objetos de la tienda gratis sin llevar nada a cambio, así como traer todo aquello que ya no quieras, todas las tardes, desde las 5 de la tarde entre el 16 y el 23 de abril de 2010 en la Iglesia de San Francesc. También puedes asistir a los diversos actos públicos que tendrán lugar en este foro de pensamiento, propuestas, basura y reutilización. Todas las actividades se comunicarán en el punto de información de Idensitat en el Centre Cultural el Casino.
SUBTEXTOS MANRESA . Democracia

Dentro de las artes dramáticas el subtexto es lo que hay debajo del texto, o sea, las emociones, sentimientos, ideas o concepciones vitales que laten bajo las líneas de cada diálogo, lo que cada personaje piensa y siente realmente en su fuero interno pero que no se explicita en el diálogo. Si pensamos en la ciudad como un texto que ha sido construido con los mensajes que proliferan en el espacio público, su subtexto sería el de los antagonismos dados entre las distintas comunidades que conforman una determinada ciudadanía. Aspiraciones, reivindicaciones, auto-representaciones que nunca llegan a reflejarse en el canal comunicativo que es ese mismo espacio público.

El espacio público se presenta de manera habitual como un espacio homogéneo donde el consenso se hace presente a través del tipo de mensajes que habitualmente se insertan en él, los que provienen del poder político que se expresan en la arquitectura institucional y en la monumentalidad y los que provienen del poder económico expresados por medio del sistema publicitario. La ciudadanía por su parte es heterogénea, constituida por distintos grupos de intereses, por comunidades diferentes. Según los postulados de la democracia radical los conflictos particulares y específicos que surgen invariablemente entre grupos de intereses diferentes son el verdadero principio constitutivo de la organización social. La discordia y la consiguiente necesidad de acuerdo con el fin de obtener objetivos comunes es el principio articulador de la sociedad civil. No entendamos entonces el espacio público como un ámbito para el consenso sino para la diferencia, o al menos para su representación.

Colaboran con el proyecto Televisió de Manresa Associació Bages per a Tothom.
TRACING MANRESA/CALAF. Traces of Autism

El proyecto propone una metodología para recorrer la ciudad y un mecanismo para analizar e indexar los diferentes elementos que se encuentran en el espacio público. Los tres miembros que forman parte de este colectivo desplegaron este protocolo en Manresa y Calaf siguiendo la ruta prefijada en los mapas donde se definió una cuadrícula que traza las líneas del trayecto entre las dos ciudades. El objetivo es caminar quedándose lo más cerca posible de estas líneas en lugar de seguir rutas más evidentes, itinerarios comerciales o derivas anárquicas. De esta manera, los autores consideran que se consigue una mirada más profunda del uso de espacio público que se origina a partir de la confrontación con el desconocido, la sorpresa, la inseguridad y, sobre todo, con una práctica de observación que se realiza de manera solitaria. Una publicación y un graffiti se presentan como trabajo final.
DISJECTA. Patrick Raddatz

Disjecta es una instalación que muestra fragmentos de textos y conversaciones seleccionadas previamente. Un aparato generador de mensajes los reorganiza de manera aleatoria. El tiempo de exposición de cada fragmento es diferente e imprevisible, de manera que las letras, palabras o frases enteras se intercambian entre sí para modificar su sentido. A través de este proyecto el artista propone una reflexión sobre el carácter maleable y no perdurable de la memoria o la opinión. Los significados que se derivan evocan una lectura y una interpretación subjetiva, conducida por un aparato que originariamente formaba parte de un espacio de tráfico: era el letrero de una estación de tren. Los mensajes precisos que originariamente comunicaba se han sustituido por textos abiertos y aleatorios.

El proyecto cuenta con la colaboración del Conservatori Municipal de Música de Manresa.
IDtv : VídeoDiàlegs. Oriol Fontdevila, Laia Ramos

IDtv : VídeoDiàlegs es un proyecto de vídeo documental sobre el proyecto Idensitat. Se ha constituido a partir del diálogo con todos los creadores y agentes que confluyen en la realización de las propuestas artísticas, con el objetivo de crear un relato videográfico que pueda servir tanto de herramienta para la comunicación general del proyecto, como para la evaluación y para incentivar el debate en torno a la creación artística y de la cultura contemporánea a partir de los casos y situaciones específicas que se provocan a través de Idensitat.

El proyecto cuenta con la colaboración de Televisió de Manresa.

DISPOSITIVO ITINERANTE. Idensitat / Verónica Luyo, María Celeste Venico

En diferentes momentos del 2009 el Dispositivo Itinerante ha formado parte de talleres y seminarios como un elemento expositivo que vehicula actividades específicas generadas en el entorno de Idensitat. Ha estado presente en Calaf (Espacio Hivernacle Cultural), Prat de Llobregat (Torre Muntadas) y Barcelona (La Capella). Persigue la idea de exposición expandida en el territorio y funciona como un emisor - receptor de datos. Su carácter itinerante permite incidir en aspectos específicos del territorio a través de la movilidad. En Manresa, el Dispositivo Itinerante se propone como elemento de soporte para un proyecto seleccionado a través de una convocatoria pública abierta a artistas y colectivos residentes en  Cataluña Central. De esta manera se transforma, se adapta y se ubica en un espacio público de la ciudad. 

La propuesta de Verónica Luyo y María Celeste Venica que ha sido seleccionada en esta convocatoria es la que se desarrollará dentro del programa de intervenciones en el espacio público. Para más información sobre este proyecto y sus actividades dirigir-se al punto de información de Idensitat en el Centre Cultural el Casino.